A successful painting can not be based on casual and arbitrary reasons. In this context, “design” and “decision making” has a significant role in reaching to the desired rank. Painting activity, is not entirely a pleasure getting activity as it’s usually surmised, but also is a problematical activity, based on the questions.
Painting –plastic arts- is no longer a conveyor of the message, a pleasant depiction of the nature in one way or another or a “means-object” that shelters the latent meaning to be revealed, but an aesthetic object having both the message and the meaning on its own, bringing its own expression means (color, texture, line…) in the foreground. When the recent works of Miman are considered, they’re drastically in a harmony with the opinions clarified above. On the other hand, when Miman’s paintings are considered structurally; it can be said that they’re in a form arranging a certain tension by opposite proportions of various color blocks, overlaping them, sometimes by semitransparent color transitions, and near-far relations of the large color blocks.
Another characteristic can be seen in Miman’s paintings is that the constituted large color blocks attributing to some basic geometric forms. However, the plane is not only covered with lyric geometric color blocks but stabilized by biomorphic (or organic) forms. Because that blending the biomorphic and geometric forms in such an equilibrium is one of the characteristic features of our times’ aesthetic understanding, it can be easily said that Miman’s forming attitude is in a contemporaneous and abstract manner, with the characteristics clarified above. In conclusion, the works of Miman, reflects the belief that “Each form and color, without feeling need to assign an external meaning, are self sufficient beings.”
a.Z. aşkan . 2006
AYSEL MİMAN ’ IN
SON DÖNEM RESİMLERİ ÜZERİNE
Başarılı bir resim asla tesadüfi ve keyfi nedenlere dayandırılamaz. Bu bağlamda “ tasarım ” ve “ karar verme ” resimde istendik düzeye ulaşılmasında büyük rol oynamaktadır. Resim yapma eylemi genelde sanılanın aksine tamamen bir haz alma eylemi olmayıp , problematik ve sorulara dayalı bir eylemdir aynı zamanda.
Resim , -plastik sanatlar – artık mesajın bir taşıyıcısı , doğanın şu veya bu görünümün hoş bir tasviri veya ortaya çıkarılması gereken gizil bir anlamı barındıran “ araç – nesne ” olmaktan çıkıp , mesajı da anlamı da bizzat kendisi olan , kendi ifade araçlarını (renk , doku , çizgi…) önplana çıkaran estetik bir nesneye denk düşmektedir. Miman’ ın son dönem çalışmaları göz önüne alındığında yukarıda belirtilen yargılarla büyük oranda uyum içindedirler. Diğer yandan Miman’ ın resimleri yapısal olarak göz önüne alındığında ; çeşitli renk bloklarının birbirine karşıt olan oranlarıyla , üst üste bindirilmeleriyle , kimi zaman yarı saydam renk geçişleriyle renk kütlelerinin yakın – uzak ilişkileriyle belirli bir gerilimin düzenlenmesi şeklinde olduğu söylenebilir. Miman’ ın resimlerinde görülen bir diğer nitelik ; oluşturulan renk kütlelerinin bazı temel geometrik formları oluşturmasıdır.Ancak düzlem lirik geometrik renk kütleleriyle kaplanmayıp , biyomorfik ( ya da organik) sayılabilecek biçimlerle dengelenmektedir. Biyomorfik ile geometrik formların böylesi dengeli harmanlanması çağımız estetik anlayışının karekteristik özelliklerinden olmasıyla , sanatçının biçimleme tutumu , yukarıda belirtilen niteliklerle beraber çağdaş ve soyut bir çizgide olduğu rahatlıkla söylenebilir. “ Yakın / Uzak Görüntüler” ; “ her formun ve rengin , dış bir anlam yüklemeye ihtiyaç duymaksızın kendi kendine yeterli varlıklar olduğu olduğu inancını yansıtmaktadır”.
Son olarak Miman’ ın da ifade ettiği gibi ; “Tuvalde bir konuyu resmetmek yerine konusu resim olan bir durumu yaşa/t/maktayım” sözleriyle bitirebiliriz.
A . Z. Aşkan , 2006
No comments:
Post a Comment